Studiegids

Inhoud

Trefwoorden: visual communication, visual analysis, visual thinking, cultural studies, art, music, technology, identity, social media, design, media arts, photography, graphic design, illustration, film, video, new media, fashion, esthetics, hybrid media, interdisciplinarity  

De centrale thema’s binnen dit vak vertrekken vanuit de beeldcultuur. Wie zich verdiept in beeldcultuur, ontdekt dat er op drie manieren over beeldcultuur wordt gesproken. 
Ten eerste, in een beperkte zin. Beeldcultuur verwijst dan naar de manier waarop een specifieke groep met beelden omgaat: hoe ze geproduceerd en gebruikt worden, en hoe dat samenhangt met andere kenmerken van die groep. 
Ten tweede wordt over beeldcultuur gesproken om het te onderscheiden van woordcultuur. Hier gaat het, min of meer los van plaats en tijd, om de analyse van de bijzondere eigenschappen van beelden, hun mogelijkheden en hun samenhang met andere cultuurelementen. 
Een betrekkelijk nieuwe opvatting over beeldcultuur treffen we tot slot aan in de zogeheten 'Visual Studies', een onderzoeksrichting die kan beschouwd worden als onderdeel van de ook betrekkelijk nieuwe 'Cultural Studies'. Men spreekt hier van 'visual culture', en hier wordt het begrip als tijdsdiagnostiek: we leven in een tijd van beeldcultuur. Zoals kunsttheoreticus Nicholas Mirzoeff het zegt in 'An Introduction to Visual Culture' (1999): de huidige, gefragmenteerde en postmoderne wereld, "wordt het best visueel verbeeld en begrepen, net zoals de 19de eeuw op klassieke wijze vertegenwoordigd werd door de krant en de roman." Communication Design onderzoekt dan ook de sociale en culturele gevolgen van communicatie. Studenten leren de kunst van het overtuigen door het creëren van persuasieve vormen van communicatie, zinvolle manieren van storytelling, creëren van strategieën om deze te zenden aan de wereld.
Beeldcultuur wordt daarom op verschillende niveaus benaderd tijdens de interactieve lessen: de inhoudelijke, de culturele, de sociaal-maatschappelijke, de ethisch, de esthetisch, de technisch, de psychologische en de persoonlijke communicatieve aspecten van beelden zijn leidend. Met andere woorden: hoe en waarom roepen visuele boodschappen betekenissen op? Vanuit deze invalshoek krijgen kunstenaars namelijk te maken met visuele communicatie. 
De student maakt dus kennis met een aantal maatschappelijk en kritische contexten die de student een eerste opstap bieden naar het bewust kritisch reflecteren over de eigen fotografische praktijk. Daarbij wordt aandacht besteed aan de manier waarop visuele cultuur in relatie staat tot andere kunstvormen.

Studiemateriaal

Al het studiemateriaal (PowerPoints, teksten, beeldmateriaal) zal via Toledo/Ultra beschikbaar worden gesteld.

Toelichting onderwijstaal

Nederlands.

Toelichting werkvorm

Naast de werkcolleges en de opdracht(en) geformuleerd tijdens de lessen, participeert elke student aan of beoefent 10 activiteiten in hun vrije uren of georganiseerd door de opleiding, tijdens avonden of weekends. Het kan gaan om bezoeken aan musea, wetenschappelijke of artistieke tentoonstellingen, het bijwonen van film-of theatervoorstellingen, lezingen, workshops, conferenties, media-arts events… (films vertoont in het alternatieve circuit en geen DVD’s of streamings wel in bv. Zebra cinema, Lumiere Maastricht, …). 

Informatie over deze opdracht is terug te vinden via Toledo.